パフォーマンスの背後にある技巧
フラメンコの楽器と、踊り手のフットワーク
すべてのタブラオ公演の背後には、一本のギター、マドリードで初舞台を踏んだペルーの太鼓、そして長年の鍛錬を積んだフットワークがある。何に注目し、何に耳を傾けるべきか。
GetYourGuideでマドリード・フラメンコ・タブラオの日程を見る ↗フラメンコギター——溶け込むためではなく、切り裂くために造られた
フラメンコギターはクラシックギターと見た目は似ているが、構造は異なる。一般的に軽量で、ボディはより浅く、サウンドホール付近には演奏中の打撃的なタッピングから守るためのタッププレート（ゴルペアドール）が備わっていることが多い。演奏スタイル自体もクラシックギターよりもリズミカルに攻撃的で、ラスゲアード（高速でかき鳴らすコード）のような素早い右手のテクニックを軸に、歌や手拍子、足捌きの下で静かに控えるのではなく、それらと堂々と渡り合うように設計されている。タブラオでは、ギタリストはバックミュージシャンのような伴奏に徹するわけではない——トケ（ギター演奏）は、パフォーマンスにおいて真に対等な柱なのである。
カホン——ペルー発祥の箱型ドラムが、マドリードで初舞台を踏む
カホンは、現在ではフラメンコを象徴する音のひとつとなっていますが、もともとはスペインの楽器ではありませんでした。アフロ・ペルー人のコミュニティで、シンプルな木箱のドラムとして発展したものなのです。ギタリストのパコ・デ・ルシアが1970年代後半にペルーでこの楽器に出会い、一本をスペインに持ち帰りました。いくつかの記録によれば、その最初のフラメンコ演奏はマドリッドのカーサ・デ・カンポ公園内の劇場で行われたとされています。そこから数十年かけてフラメンコ全般に広がり、現在ではタブラオに欠かせない存在となり、パルマスと並んで——取って代わるのではなく——音楽の打楽器的な核として定着しています。
サパテアード——足技が打楽器となる
サパテアードとは、フラメンコダンサーのリズミカルな足技を指す言葉で、補強されたかかととつま先を備えた専用の靴で踏み鳴らすことで、タブラオの木製ステージにそれぞれの音がくっきりと響き渡ります。これは単なる動きではなく、それ自体が打楽器として機能します。熟練したダンサーは、機関銃のような高速の連打と、突然の静寂を巧みに切り替え、ギターとカンテ（歌）に対して緊張感を築き上げます。それは音楽の上に踊るのではなく、ミュージシャンと真のデュエットを奏でるようなものです。ダンサーの腕や表情と同じくらい足元に注目すると、パフォーマンスの中で実際に起きているリズムの本質が、驚くほど多く見えてきます。
バタ・デ・コラ、扇子、カスタネット——必ずしもこの三つすべてが揃うわけではない
バタ・デ・コーラとは、長く裾を引きずる仕立てのドレスで、特にアレグリアスなどの特定のパロ（曲調）で着用されます。ダンサーは優雅に見せるためだけでなく、振付の一部として脚で裾の動きを自在に操るための訓練を積みます。扇子やショール（マントン）も、同様の表現効果を狙って一部の演目に登場します。カスタネットは旅行者が最も目にすると期待する楽器ですが、歴史的にはフラメンコ舞踊そのものよりも、スペイン古典舞踊において中心的な役割を担ってきました。フラメンコのダンサーの中には特定の演目で使う人もいますが、完全にパルマ（手拍子）とフットワークに頼る人もいるため、クアドロ（一座）の全員が使うとは限らないと心得ておきましょう。
マドリードで夜を満喫する
ほとんどのタブラオのチケットは一晩中ではなく1時間の公演を対象としているため、多くの訪問者はショーを中心に長い夜を組み立てています——チケットに食事が含まれていない場合は、その前に近くで早めのディナーを楽しんだり、公演の余韻が残るうちに、その後周辺の歴史ある街並みを散策したり。マドリード中心部のタブラオ会場は、街の主要な夕食・ナイトライフ地区からすぐの場所に位置していることが多く、フラメンコショーは単独の予定としてではなく、より広範な夜の外出と自然に組み合わせることができます。ショーを夜の早い時間に予約しておけば、その前後どちらにも柔軟性が生まれます。